Volvió la cumbia cheta, y el creador de Rombai explica los detalles del boom viral

Diez años atrás, una seguidilla de hits de la banda uruguaya Rombai los catapultó a la fama, fueron el grupo del verano, protagonizaron una película sobre su breve carrera, y su líder fue invitado a participar del Bailando de ShowMatch en 2016.

No hubo fiesta en que no sonara o radio que no los pasara. El grito de "¡Rombai, de fiesta!" encendía la chispa para que todo se prenda, y así fue como el grupo renovó y revolucionó el género de la cumbia con elementos del pop.

A todo esto, los detractores de siempre aseguraron que era "simplemente una moda pasajera" y que la música era "cumbia cheta".

Por lo visto, esa moda no se extinguió y se renovó un verano tras otro, porque su líder Fer Vázquez tuvo más hits, tanto con Rombai (Locuras contigo, Yo también, Curiosidad, Adiós) como su alter ego Márama (Noche loca) y su carrera como solista (Sin querer, Coleccionando).

Hoy, una década después, Fer vuelve a estar en la cima de los éxitos del verano con dos temas grabados con Cami Raj, la cantante original de Rombai, que se había ido del grupo en 2016 (la reemplazó Emilia Mernes).

El más reciente salió en la primera semana del año y se llamó Hasta el amanecer, mientras que el anterior -de fines de noviembre pasado- fue bautizado nada menos que Cumbia cheta, que generó un impresionante pedido viral por el regreso del género (#VolvióLaCumbiaCheta).

Un dato especial es que el tema fue creado de manera orgánica con sus seguidores de Tik Tok y fueron compartiendo el proceso para crear un hit.

El regreso

En una charla con Clarín, Fer Vázquez arranca diciendo que, "Le pusimos Cumbia cheta porque sentimos que era como el regreso de ese género.que empezó con nosotros, un poco como etiqueta".

Y agrega: "Siempre hablamos con Cami que no estábamos de acuerdo porque no sentimos que hacemos música para un sector socioeconómico especial, ¡ni tampoco yo me sentía un cheto! Pero, bueno, la gente lo catalogó así y decidimos no ir en contra de eso".

-¿Sentís que ese estilo se había ido y hoy se trata de un regreso?

-Y... capaz no estaba sonando tanto la cumbia cheta. La gente va cambiando y se ve en las listas de los 50 más escuchados de Spotify, YouTube o las radios.

-Vos mismo incursionaste otros géneros.

-Claro, sí. Va en gustos y la gente va variando. Ahora es como que dicen "Extrañamos este estilo que nos gustaba tanto. La gente se volvió a conectar con el género.

-¿Cuál sería la característica musical de la cumbia cheta, o era más que nada una cuestión de imagen?

-Quizás era más pop que la cumbia. Por eso para mí está bien dicho decirle "cumbia pop". Era diferente, un poquito más rápida a nivel BPM, de tempo, y tenía estructuras y melodías más del pop.

En cuanto a concepto, eran casi siempre sobre bandas de amigos que se están divirtiendo, que no precisamente estaban buscando un un laburo o algo profesional, sino más un espíritu libre y de felicidad y juventud.

-¿Te habías dado cuenta que esos primeros hits pasaron a ser clásicos y que hay gente de 25 años que los escucha desde los 15?

-Sí. Hace un par de años. Empezaron a pararme en la calle y me decían "Gracias por los veranos que me hiciste pasar". Otros me decían "Fuiste mi infancia". ¡Pero tampoco soy tan veterano!

-Todo eso es una alegría tremenda, porque la música es mágica. Tiene eso de que nunca sabes de qué manera estás acompañando al otro y de qué manera estás marcándolo. Estoy feliz que nos apoyen y que nos banquen durante tantos años.

Los comienzos

-¿Cómo era el panorama en Uruguay cuando empezaste?

-Yo empecé con 16 años a hacer música. Tenía otra banda que se llamaba Estilo Libre y recorrimos varias veces Uruguay, hasta que tuvo 20. Hay un montón de lugares chicos que son lindos, pero obviamente iba a ser difícil, así que salté a Argentina y fue un paso hermoso.

Ese salto me permitió dedicarme cien por ciento a esto para siempre. En esos comienzos era simplemente hacer lo que uno sentía y nada más. Recuerdo mis ganas de poder dedicarme a la música, pensar "Necesito que se alineen varios factores" y meterle un poco de esfuerzo. Era mi sueño mayor y hoy lo estoy cumpliendo. Así que ya a partir de ahí todo lo demás son regalos de Dios.

-¿Hubo algún momento o show clave en los primeros años?

-El Gran Rex fue nuestro primer show donde realmente sentí que estábamos en algo especial. Que éramos una banda de música de verdad. Como que antes no entendía bien si estábamos jodiendo o qué. Y fue un show re lindo, aunque tampoco estábamos a la altura, porque era un show medio simplón.

-A la distancia parece que todo fue muy intenso.

-Fue una locura extrema que pasamos. Tener mucha exposición y que la gente nos viniera a decir las cosas lindas que sentía por nuestra música. También saber manejar las críticas. Y no parábamos nunca, era tener un montón de shows, se dormía poco y se comía poco.

Eran situaciones extremas y hubo que saber manejarlo, así que me dejaron muchas enseñanzas y recuerdos muy lindos. Con la música no hay una facultad, así que con el paso de los años empezás a hacer y vas ganando experiencia y conocimiento.

-¿Algún consejo para alguien que empieza y le toca un boom meteórico como el tuyo?

-Mi consejo es el mismo que me di a mí mismo: esto no es una carrera corta, es una maratón. Si lo vas a pensar en “Voy a sacar dos temas y ver qué pasa”, no funciona así. Es como "Voy al gimnasio dos días a ver qué pasa", o "Subo dos videos a TikTok a ver qué pasa".

No tenés que plantearte dos o tres años haciendo este trabajo, sino que es algo constante, disfrutándolo y sacándose la timidez de mostrar lo que hacés, primero en tu círculo más íntimo. Animarse y hacer.

-¿Cómo te fuiste adaptando a las plataformas y redes sociales?

-Cuando arrancamos no estaba Spotify. Sí estaban Facebook y YouTube. También Instagram, que usábamos un montón. Incluso Twitter, pero no soy muy fan y dejé de usarlo porque sentí que era una plataforma que solo subía críticas. Yo intento ser lo más feliz posible y entro a Twitter y de 100 comentarios hay 98 que son una críticas pesadas y dos que son neutros. O sea que no hay nada bueno. No es que tenga algo contra la plataforma, pero no me gusta la dinámica.

TikTok empezó fuerte a tener su boom durante la pandemia. Fui conociendo tímidamente la plataforma y me empecé a divertir. Al principio no entendía nada, pero hace un año y medio que empecé a agarrarle la mano y entendí la comunicación en TikTok, que fue fundamental para poder conectar con el nuevo público.

Próximos pasos

-Cómo sigue este año de proyectos y lanzamientos tuyos, de Rombai con Cami o sin Cami?

-Con Cami la verdad que dijimos "Hagamos lo que sintamos", como hicimos con Cumbia cheta y después volvimos a hacer con Hasta el amanecer. Hicimos un show en Punta del Este, por ejemplo, pero todo se dio naturalmente y no tenemos planes a futuro.

Es todo sin presión, sin mucha planificación. También voy a empezar a sacar más canciones como "Fer Vázquez", para no limitarme a tener que hacer cumbia cheta o tener que hacer determinado género. Quiero ir mezclando y husmeando en lo más divertido.

-Con con los demás artistas del pop, ¿con quién tenés más relación?

-Me he cruzado con Miranda!, Conociendo Rusia y muchos más. Tengo buena onda y los admiro. Hoy está todo mezclado y eso está bueno, porque ha impulsado a que la música argentina o rioplatense haya llegado a otros países y sea más internacional.

Antes sentía que había una barrera entre el rockero y el cumbiero.Estaba todo muy estructurado y nadie quería mirar al lado. Hoy creo que se han roto un poco todos los límites, por suerte, porque es re lindo. Cuando se mezclan dos estilos bien diferentes, generás algo nuevo para la gente, que vuelve a consumirlo como una novedad.

-En tu caso, ¿en qué otros países pegó más la música tuya?

-En lo que es Sudamérica: Ecuador, Bolivia, Perú, Paraguay, Argentina y Uruguay. También he tocado en México y en España, que son dos países gigantes que siento que si bien he hecho algunas cosas, me gustaría este año poder seguir avanzando y conectando con ese público. Uno se pone objetivos y sueños, y vas a por ellos.